Formé à la fois à la danse traditionnelle haïtienne, aux danses afro-américaines et contemporaines, à la musique classique et aux arts visuels, il développe une œuvre située à la croisée de la performance, de la recherche théorique et de la critique postcoloniale.
Sa démarche s’inscrit dans une esthétique de la friction et de l’indiscipline : il met en tension les récits dominants par la convocation de symboles refoulés, de mythes reconfigurés et de rituels détournés. À travers des dispositifs immersifs et performatifs, il explore les corps diasporiques comme lieux de mémoire, d’inscription politique et de contre-pouvoir imaginaire.
Ses œuvres ont été présentées dans des contextes variés — musées, festivals, institutions pédagogiques — et s’accompagnent d’une pensée critique active, notamment au sein de la plateforme Regard sur le Geste, où il publie des articles immersifs sur les implications chorépolitiques de l’art vivant et les écritures issues des marges.
2022-2025
Chorégraphie, dramaturgie et textes ⸺ Mackenzy Bergile
Interprétation ⸺ Mackenzy Bergile
Collaboration artistique ⸺ Inès Mauricio
Lumière ⸺ Eduardo Abdala
Graphisme ⸺ Mackenzy Bergile
Production déléguée ⸺ Collectif FAIRE-E - CCN de Rennes et de Bretagne
Co-production ⸺ CCN de Rennes et de Bretagne subventionné par le ministère de la Culture (Direction régionale des Affaires culturelles), Rennes Ville et Métropole, la région Bretagne et de Département d’Ille-et-VIlaine, CCN de Tours, Réseau Scalène
Accompagnement ⸺ CCN de Rennes et de Bretagne et Réseau Scalène (C.A.M.P., Extension Sauvage et I.C.E.)
AUTOTHERAPIE / UNBOLTING COLONIAL STATUES FROM OUR CONSCIOUSNESS
« Les mots et les gestes sont les bâtisseurs ou les démolisseurs de mondes. »
Par la puissance des mots et l’exactitude des gestes, Mackenzy Bergile brise les fers qui se dressent contre l’oubli afin de réparer les histoires tragiques dont la fin reste inachevée, suspendue dans le vide de l’oubli.